
A medida que las ciudades y comunidades se adaptan a nuevas realidades culturales, ambientales y sociales, la arquitectura está asumiendo un papel ampliado en la configuración de espacios de resiliencia, reunión e imaginación. Esta edición de Arquitectura Ahora destaca seis proyectos recientes que abarcan continentes y tipologías, desde la rehabilitación de paisajes post-industriales hasta arquitectura sagrada, pabellones culturales y centros cívicos. Ya sea a través de la innovación en mass timber en Vancouver y Jülich, la reutilización adaptativa en Ostrava, un pabellón infantil en Londres, un centro espiritual en India, o una iglesia paramétrica en Kiev, cada proyecto demuestra cómo el diseño puede unir patrimonio e innovación, al mismo tiempo que fomenta la conexión, el cuidado y la comunidad.
ADEPT presenta el plan maestro para la transformación de la antigua fábrica de hierro en Ostrava, República Checa

ADEPT, junto con socios checos ohboi, atelier.tečka, VEN.KU architekti, VECTURA Pardubice y AFRY, ha ganado el concurso internacional para transformar la antigua fábrica siderúrgica Žofinka de Ostrava en un distrito de usos mixtos. Cubriendo 20 hectáreas entre el centro de la ciudad y el río Ostravice, el plan maestro prevé un barrio priorizado para peatones y ciclistas con diversas viviendas, espacios públicos e infraestructura social. Enraizada en el patrimonio industrial del sitio y el paisaje circundante, la propuesta integra estrategias inteligentes en relación con el clima, incluyendo construcción de bajo carbono, diseño solar pasivo, gestión del agua y medidas de biodiversidad. La primera fase, que comprende infraestructura básica y 300 apartamentos, comenzará en 2026, con la finalización completa esperada en dos décadas.
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Arup ha presentado el diseño del Centro de Experiencia del Patrimonio Hindú (HHE) en Mangarh, Uttar Pradesh, comisionado por la Fundación Jagadguru Kripalu Parishat (JKP). Inspirado en la vida y enseñanzas de Jagadguruttam Shree Kripalu Ji Maharaj, el Centro se concibe como un destino cultural y espiritual inmersivo, con un salón de exposiciones en forma de loto y una estructura inspirada en el Namaste que alberga reliquias y espacios de estudio. El proyecto utiliza modelado digital avanzado para abordar geometrías complejas, permitir la prefabricación y apoyar la artesanía local, mientras integra enfriamiento pasivo, paisajismo indígena y energía solar para optimizar el rendimiento. Formando parte del campus filantrópico más amplio de JKP que incluye hospitales, escuelas e instalaciones de distribución de alimentos, el Centro HHE se posiciona como un nuevo hito cívico y cultural para la comunidad.
HENN presenta su propuesta para Brainergy Hub, un centro de innovación híbrido de madera en Jülich, Alemania

HENN ha presentado el Brainergy Hub en Jülich, Alemania, un edificio híbrido de diseño circular en madera que se convertirá en el centro del Brainergy Park, un distrito de innovación dedicado a la energía renovable, bioeconomía y digitalización. Programado para completarse en 2027, el Hub está concebido como un centro social de conocimiento y co-working, reuniendo oficinas, espacios para eventos y áreas comunitarias alrededor de un atrio central y patios ajardinados. Su estructura modular y elementos de madera visibles crean flexibilidad y una atmósfera cálida, complementada por colores audaces y tipografía gráfica que dan forma a una identidad interior distintiva. La sostenibilidad está integrada en todo el diseño, desde su conexión con una red local de calefacción distrital de bajo consumo y sistemas fotovoltaicos integrados con almacenamiento en el sitio, hasta enfriamiento pasivo, gestión de aguas pluviales y medidas de biodiversidad en el paisaje circundante.
Aranchii Architects diseña la Iglesia de la Santísima Trinidad en Kiev, Ucrania

Aranchii Architects ha propuesto un diseño para la Iglesia Greco-Católica Ucraniana de la Santísima Trinidad en el distrito de Obolon de Kiev, un proyecto contemporáneo que combina arquitectura sagrada, espacio público y resiliencia. El diseño se define por curvas catenarias fluidas, modeladas paramétricamente para formar una carcasa escultórica que crea una silueta distintiva y armoniosa. Situada dentro de una plaza ajardinada de 5,398 metros cuadrados, la iglesia de 812 metros cuadrados está integrada en un entorno que ofrece sombra, vegetación y espacio de encuentro tanto para ceremonias religiosas como para la vida comunitaria diaria. Bajo el espacio público, un refugio antiaéreo completamente accesible responde a las realidades del conflicto en curso, proporcionando seguridad sin disminuir la apertura. Uniendo tradición e innovación, el proyecto reinterpreta la forma sagrada mientras incorpora protección y cuidado, erigiéndose como un santuario moderno para la fe y la fuerza comunitaria.
Carmody Groarke presenta el Pabellón ArtPlay y el jardín de esculturas en Dulwich Picture Gallery de Londres, Reino Unido

Carmody Groarke ha completado el Pabellón ArtPlay en la Dulwich Picture Gallery en el sur de Londres, la remodelación más significativa de la institución en más de 20 años. Diseñado como una estructura de madera "alegre y de bajo carbono", el pabellón proporciona un espacio permanente para el juego infantil y la exploración creativa, con interiores desarrollados por HoLD Art Collective para reinterpretar temas de la colección histórica de la galería. Rotado para complementar el edificio original de John Soane, su planta en forma de cruz, tragaluz circular y marquesinas sobredimensionadas conectan los espacios interiores y exteriores. Junto a él, Kim Wilkie ha rediseñado los jardines circundantes, introduciendo un prado de esculturas de acceso gratuito y nuevas características paisajísticas que amplían el compromiso público con el arte en la naturaleza.
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Revery Architecture ha presentado el diseño para la rehabilitación del Anfiteatro de la Exposición Nacional del Pacífico (PNE), un recinto cubierto al aire libre ubicado en Hastings Park de Vancouver. El proyecto se define por un techo de madera masiva en forma de explosión de estrellas, una de las estructuras de madera de mayor luz libre del mundo, que abarca más de 103 metros y enmarca vistas de las Montañas North Shore. Diseñado para su uso durante todo el año, el anfiteatro podrá acomodar hasta 10,000 personas con configuraciones de asientos flexibles, un escenario permanente y una infraestructura de última generación para apoyar eventos comunitarios, producciones itinerantes y programación cultural. Enfatizando la accesibilidad y la sostenibilidad, el recinto integra circulación inclusiva, oportunidades culturales indígenas y estrategias ambientales, incluyendo operaciones totalmente eléctricas, captura de agua de lluvia y una reducción del 40% en carbono embebido en comparación con las líneas base convencionales.
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